Art rupestre a la Terra d'Arnhem (Austràlia)

  • Sala d’exposicions temporals
    27-07-2022 - 29-01-2023

EXPOSICIÓN TEMPORAL SALA 1
Des del 27 de juliol fins al 29 de gener de 2023

Aquesta exposició ofereix al visitant un recorregut per una de les tradicions artístiques més longeves i continues de la història de la humanitat: l’art rupestre de la part occidental de la Terra d’Arnhem. Amb esta mostra es donarà a conèixer la riquesa i els múltiples nivells d’interpretació de l’art rupestre dels Aborígens australians, així com la seua relació amb la societat i amb la cultura Aborigen.

La part occidental de la Terra d’Arnhem conserva una de les tradicions rupestres pintades més longeves i contínues de la història de la humanitat. Amb aquesta exposició descobrirem la seua riquesa i complexitat, i la relació que té amb la tradició, el paisatge, la societat i la cultura Aborigen.
Aquesta tradició artística no només inclou imatges de gran bellesa, sinó que constitueix una pinacoteca singular a l’aire lliure que acull un arxiu visual extraordinari que arreplega l’evolució i la història d’aquestes poblacions, i els canvis mediambientals dels seus territoris. Els Aborígens defineixen l’art com una porta d’entrada a la cultura, utilitzada durant milers d’anys per a transmetre les seues tradicions i creences de generació en generació. En contextos seculars o públics, és un complement visual per a formar les noves generacions o il·lustrar històries als xiquets. En contextos sagrats, com en els ritus d’iniciació, s’utilitza per a un ensenyament més formal que només els iniciats tenen dret a rebre.
Per a les Aborígens, l’art rupestre és un relat visual del temps de la creació, encara que també inclou imatges quotidianes. Tant l’art com les creences i les pràctiques socioculturals que s’hi vinculen (cerimònies, danses, relats i cançons) es fonen sota el concepte de Djang, paraula local que es tradueix vagament en anglés com Dreaming (temps dels somnis). El Djang fa referència a les creences, els valors i els sistemes de coneixement que articulen la vida social d’aquests grups i que uneixen passat i present. Durant el passat ancestral, els primers pobladors o els avantpassats creadors, coneguts com Nayuhyunggi, van recórrer el territori i, al seu pas, van modelar el paisatge i van crear vida. Així mateix, van crear la població i també les llengües, les lleis i les pràctiques socioculturals i religioses. Quan van acabar la creació, aquests éssers no van desaparéixer, sinó que es van mimetitzar amb el paisatge sota la forma de roques, rius, arbres o, fins i tot, de pintures rupestres. Hui en dia, aquests llocs sagrats mantenen el poder i hi perviuen els esperits ancestrals. Els Aborígens han de protegir i mantindre aquests llocs a través de cerimònies, cançons, danses i també de l’art rupestre, per a conservar els poders i garantir la supervivència de tots els éssers vius.
Només a través de la comprensió total del Djang, que adquireixen de manera gradual durant tota la vida, es garanteix la supervivència dels grups humans.


ACTIVITAT COMPLEMENTÀRIA DE L'EXPOSICIÓ
CICLE DE CONFERÈNCIES AL GENER

>> Dijous 19 de gener, a les 18:30 h. Sala Alfons el Magnànim
Rock art, history and archaeology in northern Australia* [Art rupestre, història i arqueologia al nord d'Austràlia]
Sally K. May Associate Professor of Archaeology and Museum Studies, School of Humanities. The University of Adelaide
Amb la col·laboració de l’Ambaixada d'Austràlia a Madrid

En aquesta presentació explorarem l'art rupestre de l'oest de la Terra d'Arnhem, Austràlia. Creat durant milers d'anys, l'art rupestre de l'oest de la Terra d'Arnhem representa la tradició i la innovació, la qual arreplega grans canvis ambientals i socials. Inclou algunes de les primeres representacions d'animals i escenes de l'activitat humana del món. Generacions d'artistes han deixat un llibre d'història visual que reflecteix les sues vides i creences. Únicament  a la Terra d’Arnhem, els artistes han continuat creant art rupestre fins a l’actualitat. Les vides dels artistes que van crear aquest art rupestre al segle XX poden oferir una visió extraordinària de les tradicions de l'art rupestre, des del paper dels artistes dins d’una societat més ampla fins a les tècniques i els materials utilitzats. Els resultats de la investigació de l'art rupestre a l'oest de la Terra d'Arnhem  tenen implicacions d’ample abast per als estudis d'art rupestre a nivell mundial. 

*Conferència en anglés amb traducció simultània

>> Dimarts 24 de gener, a les 18:30 h. Sala Alfons el Magnànim
Les col·leccions australianes del Museu Etnològic i de Cultures del Món. Origen, formació i futur
Lluís Ramoneda Cap de col·leccions del MuEC (Museu Etnològic i de Cultures del Món. Institut de cultura - Ajuntament de Barcelona)

Durant la xerrada s’exposaran els inicis de les col·leccions del Museo Etnológico Colonial, com un dels 2 museus fundadors del MuEC actual, i el marc institucional dels primers ingressos de fons australians. Coneixerem els protagonistes i agents que van jugar un paper clau en aquestes fons específics del museu i en d’altres que constitueixen el grup principal de peces internacionals del museu. Descriurem els fons australians actuals del MuEC i observarem el context de les poblacions que els van originar, així com el context de la seva adquisició, per a situar-nos de ple en la problemàtica museològica del fenomen colonial i el debat i conflicte amb la memòria incòmoda. En aquest punt reflexionarem del paper dels museus i en particular del rol del MuEC en la difusió cultural forçada encara que sigui per mecanismes indirectes i en els possibles processos actuals d’aculturació i les mesures que el MuEC ha portat a terme o iniciat per a donar una resposta conscient i compromesa des de la seva museologia i museografia, les dificultats existents i les previsions de futur.

 

 

Inés Domingo Sanz
Sally K May
>
Back to top